"La Documenta navega entre la tradición y el cambio con gran habilidad, marcando las nuevas tendencias y validando iniciativas que para algunos pueden resultar sin sentido, pero que con el tiempo logran ser aceptadas y comprendidas.

Más de medio siglo de vanguardia
POR DANIELA RUSOWSKY

Documenta 12 abrirá sus puertas entre el 16 de junio y el 23 de septiembre, para continuar con una tradición que se lleva a cabo cada 5 años en la ciudad de Kassel y que con el tiempo ha expandido sus fronteras para convertirse en el principal evento del arte contemporáneo a nivel mundial. Fundada en 1955 por Arnold Bode como parte una feria de horticultura, esta primera Documenta, en contraste con la mayoría de las expectativas, resultó todo un éxito. Desde entonces, el número de visitantes ha crecido de 130 mil a más de 650 mil, cifra sólo comparable con la Bienal de Venecia.

Bode quería acercar el arte a la gente, sobre todo a los obreros, dando un especial énfasis al arte abstracto, principalmente la pintura de los años 20 y 30, oprimida en los tiempos del nacionalsocialismo. La Documenta fue una forma de reintegrar y reinventar la Alemania de la post-guerra a través del arte y la creatividad como una herramienta crítica. En los años siguientes se empezó a dar mayor cabida y a incluir no sólo artistas europeos, sino de América, África y Asia. En ella participaron artistas como Pablo Picasso o Wasily Kandinsky cuya influencia ha sido significativa en el arte moderno.

Los habitantes de Kassel se sienten orgullosos de este evento que ya forma parte de sus vidas, sin embargo también ha propiciado conflictos. La exposición aprovecha diversos puntos de la ciudad que muchas veces están incluidas en las obras como contexto urbano, aunque pocas de las obras expuestas permanecen en los museos locales. Aún así, algunos trabajos exteriores se encuentran en Kassel, como el proyecto 7000 robles  de Joseph Beuys, el cual causó gran escepticismo en la comunidad, aunque actualmente es parte integral de la ciudad. El buque de sueño de Anatol Herzfeld, titulado Tía Olga  fue fabricado de poliéster con la forma de un barco de papel doblado, encontró un lugar en el instituto Heinrich-Schütz. En Friedrichsplatz, una de las plazas céntricas de la ciudad, Walter de Maria perforó un hueco en la tierra de un kilómetro de profundidad, y lo rellenó con barras macizas de latón de 5 cm. de diámetro. Desde afuera sólo se ve una chapa y, en el medio, el redondo corte transversal de la barra. Una de las pocas esculturas que fueron admitidas en la población de Kassel con gran entusiasmo fue realizada por Claes Oldenburg en 1982 durante la Documenta 7, donde el autor montó un pico de gran tamaño a la orilla del río Fulda. También se quedó en Kassel una parte del grupo de figuras Fremde  (extraños) de Thomas Schuettes y la obra Man Walking To The Sky de Jonathan Borofsky de la Documenta 9, que se encuentra en la plaza de la estación central.

Esta reconocida feria de arte, llamada también el museo de los 100 días, no es solamente un espacio de exhibición, sino una plataforma para la educación, discusión e integración de las artes. En ella se refleja la visión de mundo de la sociedad en determinado momento histórico mediante el arte, la filosofía y también la política. Cada cinco años la feria renace a cargo de un nuevo director artístico, con una nueva propuesta conceptual y temática que marca la línea de trabajo del evento coherentemente. La Documenta navega entre la tradición y el cambio con gran habilidad, marcando las nuevas tendencias y validando iniciativas que para algunos pueden resultar sin sentido, pero que con el tiempo logran ser aceptadas y comprendidas.

PARA LEER ESTE ARTICULO CONSIGA LA EDICIÓN #19 DE ARTPREMIUM. PÁGINAS 24-28