"The Disappeared obliga a situarse cara a cara ante miles de tragedias que aún no ha encontrado justicia. Quiebra ese silencio traumático y cómplice del olvido.

Los Desaparecidos: hacia un rescate de la memoria
POR RAISA CLAVIJO

América Latina vivió en la segunda mitad del siglo XX un período convulso y terrible. Varios países sufrieron la secuela de represivas dictaduras militares. Miles de personas fueron secuestradas, torturadas, asesinadas y desaparecidas . Aún hoy, muchos familiares de las víctimas reclaman justicia. El Museo del Barrio de New York exhibe desde el 23 de febrero hasta el 17 de junio la exposición The Disappeared / Los Desaparecidos, la cual reúne las obras de varios artistas latinoamericanos contemporáneos, cuyo trabajo refleja los horrores y la violencia durante los regímenes instaurados en Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Venezuela, Guatemala y Uruguay. La exposición organizada y curada por Laurel Reuter, directora de North Dakota Museum of Art, viajará por museos de Estados Unidos y América del Sur hasta el año 2010.

La idea de esta exhibición surge a mediados de los noventa. Entre 1987 y 1989, Lawrence Weschler , escritor de la revista The New Yorker, reveló al público norteamericano la realidad sobre los desaparecidos en Latinoamérica. Estos textos fueron el detonante para que Laurel Reuter iniciara un viaje a través de la historia latinoamericana, para descubrir que muchos artistas visuales estaban creando obras elocuentes y rotundas sobre los desaparecidos. Paso a paso, fue naciendo el proyecto de una exposición que diera a conocer el trabajo de estos creadores, reivindicara a las víctimas y contribuyera a denunciar estos horrores ante el mundo.

The Disappeared agrupa las obras de: Nicolás Guagnini, Marcelo Brodsky, Fernando Traverso, Antonio Frasconi, Sara Maneiro, Iván Navarro, Arturo Duclos, Nelson Leirner, Cildo Meireles, Luis Camnitzer, Ana Triscornia, Luis González Palma, Juan Manuel Echavarría y Oscar Muñoz. También se incluye el proyecto Identidad, desarrollado por un colectivo de trece destacados artistas argentinos con el propósito de auxiliar a las Abuelas de la Plaza de Mayo, cuyos hijos, hijas y nietos desaparecieron durante la última dictadura militar en ese país.

Desaparecer  significó en América Latina una táctica efectiva y macabra. Con el pasar de los años, las huellas de las personas desaparecidas se han ido borrando; sólo podemos acceder al pasado a través de imágenes y fotografías. Las imágenes de aquellos que ya no están encabezan las protestas y los reclamos de los familiares. Se han convertido en una forma recurrente de resaltar la incertidumbre y el vacío que dejan los ausentes. Las fotografías fabrican una temporalidad propia y nos devuelven al pasado. Nelly Richard señala acertadamente que: Más que ninguna otra práctica, la fotografía se encuentra perturbadoramente ligada a la muerte, a la desaparición del tiempo y del cuerpo vivo, a la consignación del recuerdo de lo ya sido, y es por esto que la fotografía desempeña un rol determinante en la reflexión crítica y social sobre la memoria.

PARA LEER ESTE ARTICULO CONSIGA LA EDICIÓN #19 DE ARTPREMIUM. PÁGINAS 34-39