Lo difícil del coleccionismo es comenzar, ya que el coleccionismo es adictivo.

Alberto y Maria de la Cruz
Ejemplo del coleccionismo intergeneracional
 
POR REDACCIÓN ARTPREMIUM

Una pareja joven de profesionales exitosos se ha dedicado a desarrollar una excelente colección de arte.  No son, sin embargo, los típicos amantes del arte que comienzan a adentrarse en el mundo del arte con pasos inciertos e inexperimentados.
  Alberto y MariA de la Cruz, hijo y nuera de la renombrada e influyente coleccionista de arte, Rosa de la Cruz, han desarrollado su colección, y más importante aún, sus criterios coleccionistas, bajo su sólida tutela. Es un caso que revela cómo el coleccionismo establecido moldea las acciones y gustos de las generaciones subsiguientes, y no sorprenderá, entonces, que los hijos de los De la Cruz, Alberto Guillermo, Ileana y Alvaro, continúen la poderosa actividad coleccionista con el mismo amor e interés de sus progenitores y su abuela.  Esta visita presentará  a los lectores de ArtPremium las obras y los movimientos que apasionan a los De la Cruz, su filosofía sobre el coleccionismo y su visión del mundo del arte.  Escrutaremos el desarrollo de su colección desde los inicios, con obras de temas y artistas latinoamericanos, hasta el presente, con obras de alcance internacional .

Sabemos que el coleccionismo es un elemento vital en su familia.  Nos interesa conocer, sin embargo, los pasos iniciales que les ayudaron a dar forma a su colección y a definir qué artistas y qué obras incluir en ella.  
Alberto de la Cruz -  Como ya sabe, comenzamos a interesarnos seriamente en el arte gracias a mi madre, quien insistía en su importancia.  Ella tiene una extensa e interesante colección muy vanguardista, que incluye obras conceptuales y de movimientos variados.  Al principio, acompañábamos a mi madre a todas las exhibiciones.
 
María de la Cruz - Inicialmente adquirimos obras de artistas latinoamericanos, como Guillermo Kuitca, entre otros.
 
Alberto de la Cruz -  Lo difícil del coleccionismo es comenzar, ya que es adictivo.  A instancias de mi madre, comencé a conocer los movimientos. Ella siempre aporta una perspectiva diferente a la mía.  Cuando compramos el Sigmar Polke, esa obra nos abrió a otro movimiento y la colección surgió al conocerlo a fondo.  
Yo creo que las piezas se hablan una a la otra.  Por ejemplo, el Polke “me dice” que en el arte alemán después de la Segunda Guerra Mundial la textura era muy importante, no se trataba solamente sobre la cultura, sino también sobre el material del cuadro.  Eso me hace preguntar a qué artistas influyó Polke.  Así llegué a Martin Kippenberger y luego a otros como Baselitz y Meese.

Veo que al principio estaban enfocados en el desarrollo del Neoexpresionismo alemán, que por cierto está ganando auge en los últimos años.  ¿Continúa hoy su interés en este movimiento? 
Alberto de la Cruz -  Considero que esa fue la etapa de artistas alemanes de mi colección.  Yo compré arte alemán hace cuatro años, en 2002, y en esa época no gozaban de popularidad.  En los últimos 24 meses ha revivido el movimiento alemán en esta parte del mundo, así como ha aumentado el interés en el arte chino e hindú.  No las compré porque estuvieran tomando auge, sino porque cada obra había recibido la influencia de otros y las que tenía en casa me estaban “hablando” y “querían” otras obras a su lado. La mayor parte de la colección es de artistas alemanes, pero no deseo limitarme a estos.  No colecciono tanto al artista, sino obras. Si una obra es de un artista que me gusta, mejor.  Pero puedo moverme de un artista a otro sin problema, incluyendo los relativamente nuevos.

PARA LEER ESTE ARTICULO CONSIGA LA EDICIÓN #17 DE ARTPREMIUM. PÁGINAS 42 - 48